J’adore faire cette interview, et connaitre le monde de travail de chaque artiste……aujourd’hui je vous parle de TORTUS COPENHAGEN, des céramistes fantastiques, qui pensent que le valeur se trouve dans l’art de la fabrication!!

Vous faites une bonne équipe, et cela vous le montrez à travers de votre travail, comment a tout commencé?
Nous nous sommes connus il y a 2 ans, sur un Marché d’artisanat. Je connaissais la céramique d’Eric, Eric a vu la surface émaillée de mes céramiques, et depuis ce moment-là, nous avons commencé à parler de notre céramique.

Le commencement a-t-il été dur?
Le commencement est une partie excitante, parce que toutes les idées semblent possibles, c’est le temps de tension et d’espérances de l’avenir. Depuis le commencement nous avons eu une réponse très positive à notre travail, ce qui est déjà une grande motivation.

Comment travaillez-vous, les deux, Eric et vous à la fois dans un objet ? Dessinez-vous ensemble et faites –vous différents travaux sur chaque pièce?
Les deux, mais la majorité du travail est partagé en la partie du tour et la partie de l’émaillé, et naturellement, on parle des détails, des formes et des types d’émaillés que nous voulons pour chaque projet spécifique.
En général, nous incluons les deux notre philosophie et notre style dans les pièces résultantes. On travaille dans des études séparées à Copenhague, parce que, bien qu’il nous plaise de nous impliquer dans tous les processus, nous avons aussi besoin de nous séparer pour amortir la main-d’œuvre.

Dans les produits “Unika” utilisez-vous des différentes couleurs, en faisant une dégradation de couleur dehors et même plus marqués dans l’intérieur, qui est le concept?
On utilise les couleurs comme un moyen pour montrer les qualités et les textures de l’argile et des émaillés. Ceux-ci peuvent se mélanger et changer la structure quand deux ou plus émaux sont conjointement utilisés et la graduation des couleurs ajoutées, elle surgit d’une forme naturelle, en dépendant de la viscosité de l’émaillé.
On utilise les formes classiques de tourné et différents types de l’argile, alors on sélectionne les couleurs que, ou bien suivent, ou vont contre ce que tu attends normalement de la céramique.

Qu’est-ce que vous exprimez à travers des couleurs?
On utilise les couleurs pour créer une atmosphère autour des objets.
Le fait pour lequel on est capables de percevoir la couleur est fascinant, la lumière est basique pour la manière comment on utilise les couleurs et des couleurs que on choisit pour définir les détails de tout ce qui est autour de nous.
Comment on percevoit les couleurs, il semble individualiste, mais les couleurs affectent ou expriment nos sens, la mémoire et le bien-être en général

Votre série “Fluted” semble une collection sérieuse, mais elle est très attractive par ses textures et la couleur. Mais il y a un grand contraste avec la série “Unika”, est-on un processus d’évolution de votre travail ?
Tout est en relation. “Fluted” peut être un contraste en ce qui concerne aux objets émaillés, mais les fortes formes organiques se maintiennent dans les deux séries. Eric a développé une technique très minutieuse pour la série “Fluted” et le contraste/la différence est dans la fabrication. Chaque « touche » manuelle dans le pot “Fluted” se verrait sur la surface, en contrepartie, quand il est émaillé, vous pouvez cacher les petits « manques » qui sont restés sur la surface extérieure.
Utiliser l’échelle de couleurs naturelles de l’argile est un grand avantage avec l’argile – fonctionne même sans émailler et aussi avec émaux, car chaque type d’argile crée un effet sur l’émaillé.

Dessinez-vous tous vos objets avant de commencer à les fabriquer? Ou avez-vous une idée et travaillez-vous directement avec le matériel?
Les deux, on travaille directement avec l’argile, depuis une idée très générale – Pendant le processus de fabrication, on définisse des détails et la terminaison qui fait chaque pièce différente.

Vous faites quelques prototypes jusqu’à obtenir la forme finale, ou donnez-vous assez de liberté?
Les années d’expérience font que la production coule d’une forme plus libre. Nous faisons beaucoup d’attention a la variété dans chaque série, on aime plus les différences que les similitudes.

Quel est le processus, depuis le premier brouillon, faites-vous un prototype? Quel est le processus jusqu’à ce qu’elle soit prête d’être vendu?
Toutes les pièces sont faites dans le tour, et se laissent quelques jours pour sécher avant de les enfourne la première fois. Après le premier enfourné, les pièces sont prêtes de les submerger dans l’émaillé. L’enfourné d’émail dure environ 10-12 heures et à peu près, un jour pour refroidir.

Pour qui fabriquez-vous ces pièces? Vous imaginez-vous le client final?
Ils sont pour les gens qui aiment le bon artisanat et les céramiques chics.

Fabriquez-vous sur commande?
Nous faisons des commandes et des travaux pour des expositions.

Quelles sont vos sources d’inspiration?
Mon intérêt aux couleurs s’est éveillé quand j’ai trouvé une palette de couleurs d’une compagnie antique britannique de peintures. Je l’ai gardée pendant des années, elle m’a toujours plu, sa sélection et la palette de couleurs ténues. Cela m’a fait commencer à essayer des couleurs avec les émaillés. J’adore regarder au passé à la recherche de l’inspiration, et je continue en regardant au commencement et a la moitié du 20e siècle, une période vers le modernisme, avec des changements dans notre société et avec des mouvements culturels d’art et d’artisanat.

Les images de votre web me plaisent beaucoup, est-ce que vous les avez faites?
Toutes les photos sont faites par Tortus

Qu’est-ce qui est la beauté pour vous?
La beauté est essentielle et est partout, dans la lumière. La beauté peut être spectaculaire ou être un souvenir de quelque chose qui vous a attiré l’attention de forme discrète.

Qu’est-ce qui est le plus difficile et ce qui vous plaît le plus de votre travail?
Le processus de fabrication peut être long, tel que le fait d’ouvrir le four avec de nouvelles pièces, est comme un rituel, en attendant trouver le Saint Graal;)
Et le fait de la cession d’une pièce bien faite à un nouveau propriétaire heureux, est une bonne raison pour créer une nouvelle pièce. Le difficile est de prendre des décisions à propos d’un objet terminé, il devrait de « se répéter en pluriel » ou devrait rester comme un fait isolé. Si vous avez fait l’objet parfait, pourquoi essayer de le refaire si vous avez déjà essayé la manière parfaite ? S’il se refait, ce devrait être pour améliorer.

Lequel a été votre grand succès?
Comme on est une jeune entreprise et nouvelle, le commencement a déjà été un succès, j’espère qu’il reste tel.

Quel est votre grand rêve pour l’avenir?
Nos rêves pour l’avenir sont les rêves du présent. Tout de suite, je veux profiter des moments de fabrication dans l’étude.